龔琳娜：希望我的音樂能扎到你的骨頭裡

《梨園春》“老友季”首期節目播出后，幾位“老友”雖是“外行”卻不失水准的演出，受到觀眾一致好評。在5月11日播出的第二期“老友季”節目中，笑星孫濤、周煒、買紅妹、李偉建等將繼續接棒演出，為觀眾帶來全新顛覆的戲曲演出。更讓人意外的是，龔琳娜也將在《梨園春》的舞台上為觀眾帶來丈夫老鑼的最新力作《一場戲》。談起這首充滿中國古典韻味的新曲《一場戲》，龔琳娜表示：“我希望我的音樂能扎到你的骨頭裡、你的心裡。”

專門為《梨園春》創作新歌

2009年，神曲《忐忑》橫空出世，表演夸張、演唱另類的龔琳娜在觀眾的目瞪口呆中迅速紅遍大江南北。此后，《法海你不懂愛》、《金箍棒》、《大笨蛋》等歌曲相繼問世，並不斷以無厘頭的歌詞、獨特的歌唱和夸張的表演吸引著人們的眼球。此次和丈夫一起出現在《梨園春》的舞台上，讓很多觀眾都感到十分好奇。

對此，龔琳娜表示，自己和《梨園春》有著很深厚的緣分。“2010年10月，《忐忑》的視頻已經在網絡上火了好一陣子，當時我還在德國，第一個打電話邀請我回國表演的就是《梨園春》，我當時很感動，因為國內知道我聯系方式的人不多，是《梨園春》的真誠打動了我。”在得知《梨園春》今年已經走過20個年頭的時候，龔琳娜和老鑼更是專門創作了新歌《一場戲》，以此表達自己的敬意：“一檔老牌戲曲節目能走到今天，真的太難得了。”

《忐忑》、《金箍棒》其實都是戲曲歌

在5月11日晚的《梨園春》“老友季”舞台上，龔琳娜將搭檔丈夫老鑼，為觀眾帶來新歌《一場戲》的首秀。對於這首風格不同以往的新歌，龔琳娜表示：“在練習這首歌時，我想到了默片電影《藝術家》，人生輝煌的只是瞬間片刻，時代過后，謝幕退出。電影完，我淚流滿面，唱完歌，我依舊滿面淚流，罷罷罷，這不過是一場戲！”

《一場戲》是一首戲曲風格的歌曲嗎？龔琳娜說：“關於這首歌有多少戲曲元素其實並不重要，因為我和老鑼一路走來的創作歷程中，各種各樣的戲曲魂已經融入在他的創作和我的演唱裡，變成各種各樣的方式與節奏來演出，像《忐忑》、《金箍棒》這些歌曲，其實都是戲曲歌。”龔琳娜認為，現在戲曲界都在談創新，目前在舞美等外在形式上都有了新的突破，也做得很精彩，但在音樂上的呈現，還是相對單調了一些，“如果戲曲音樂能抓住自己文化的根，用更加豐富、更加立體的方式去呈現，我想不管是老人還是小孩都會喜歡的”。

不會一直隻唱一種風格

龔琳娜和老鑼的音樂一直被調侃為“神曲”，甚至是一種“笑料”般的存在，但當龔琳娜在綜藝節目《全能星戰》中演唱《小河淌水》時，悠揚婉轉的歌唱驚呆了不少網友，而隨著1999年“民歌狀元”的身份曝光后，也讓不少觀眾開始重新審視龔琳娜的另類音樂。

“其實我並不在意大家喜不喜歡我，我僅僅希望我的音樂能夠扎到你的骨頭裡、你的心裡，給你帶來一種動力和精神。”龔琳娜表示，盡管很多網友喜歡《小河淌水》中的龔琳娜，但自己並不會就此附和觀眾，“我覺得藝術一定要有變化，我不會一直隻唱一種風格，那會很無聊，我一直在創新，在不變的文化根中尋找變化”。龔琳娜對自己的音樂有著堅定的信念，“觀眾說喜歡我，其實不僅僅是哪首歌的流行，而是一種精神價值的所在，我一直在思索著如何把歌唱得有生命力、有情趣，因為對生命的熱愛和對生活的熱情，是無論年老年少都會共通的，我想用我的歌聲來激活每個人心裡的那份激情，那種善的能量，這就是我唱歌的意義——隻要我進入那首歌的靈魂，就能輻射到你的內心。”

“年輕人缺少對民族文化的自信”

龔琳娜的音樂很難界定。盡管自稱是堅守中國文化之根的新藝術音樂創始人和奠基者，卻因為老公的“洋”身份和自己怪誕夸張的“意識流”表演，讓人接受他們的音樂時總是要好好消化一陣子。對此，龔琳娜自信地表示：“事實証明，我還是很有市場的。”

“有市場不是說大家有多麼需要我這種唱法，現在年輕人對自己的音樂、自己的語言、自己的文化了解得越來越少，都是受西方音樂的影響，甚至從西方音樂的角度來看待自己的音樂，甚至有的高校教授都會說‘西洋音樂更高級’這種話。”2011年，《快樂女聲》曾邀請龔琳娜去做評審，龔琳娜當場就拒絕了，但卻以聲樂老師的身份幕后加盟，“我並不是想曝光、想出名，但是我願意去教他們怎麼字正腔圓地發音。我和老鑼有時候真的很痛心，因為我們的年輕人隻會一味模仿別的國家，卻缺少對自己獨有的民族文化的自信”。

談起自己的老公老鑼，龔琳娜也是充滿了敬意，“大家都奇怪老鑼一個外國人，怎麼總是創作一些中國韻味的音樂。其實並不是他有多麼喜歡中國文化，只是他覺得好奇，當印度、非洲這些國家的音樂在世界范圍內廣受歡迎時，為什麼同樣有著深厚文化底蘊的中國，卻沒有自己的聲音呢？”龔琳娜說，在20年前，當老鑼帶著這種好奇專門來到上海音樂學院學習古琴時，發現沒有一個中國人來學習的，都是老外，“這讓他非常意外，這20多年來他就一直在學習中國音樂，再加上后來遇到了我，我們的音樂理念相同，就走到了一起。”

在龔琳娜看來，傳統音樂之所以走不出去，甚至在國內也逐漸流失觀眾，關鍵就在於作品。“老百姓喜歡的是作品，如果梅蘭芳沒有那些代表作也不能成為梅蘭芳。現在也有人唱得好，也有角兒，但是再難創作出真正好的作品，大家都演老作品。觀眾不是不願意聽老音樂，而是如果每次都是《喜洋洋》、《花好月圓》這些，誰還願意一直聽？”一直在堅持做原創音樂的龔琳娜也認為，中國人既然眼光都投向了西方音樂，也創作了一批很棒的西方音樂，那西方人也有理由可以寫好中國音樂，“重要的不是國籍，而是你看重什麼、珍惜什麼。老鑼就不斷告訴我們，你們中國的東西特別好，你們的音樂韻味很特別。我們會一直堅持在中國原創音樂的道路上的。” □記者梁寧

(責編：王化雲)